Stop Making Sense - Play With Your senses
Introduction
Periode 7 en 8 heb ik de keuzemodule, "Stop making sense, Play with your senses" gevolgd.
Deze module richt zich op het stimuleren van verschillende werkvormen, experimenten, onderzoeksvormen, bronnen en presentatievormen.
Deze module richt zich op het stimuleren van verschillende werkvormen, experimenten, onderzoeksvormen, bronnen en presentatievormen.
Dit ontwikkeldocument gaat over periode 7.
Introductie week
Workshops
De 1e week heb ik kennis gemaakt met mijn nieuwe klas, docenten en de keuze module zelf.
Maandag (week 1):
9:35 – 11:00
Gezamenlijke opstart en eerste kennismaking met docenten en de klassen. Korte uitleg periode 7 & 8.
Uitleg introprogramma, de opdrachten én het doel van deze twee weken.
9:35 – 11:00
Gezamenlijke opstart en eerste kennismaking met docenten en de klassen. Korte uitleg periode 7 & 8.
Uitleg introprogramma, de opdrachten én het doel van deze twee weken.
12:00 - 17:00
Maakcarrousel a.d.h.v. verschillende oefeningen of workshops. Studenten kiezen 2 of 3 oefeningen, elke oefening duurt 1 uur. Oefeningen hebben een vlot karakter, studenten kunnen ook 2x dezelfde kiezen. De focus ligt op methode, regels, spel en een zintuigelijke nieuwsgierigheid. De intentie van deze maakcarrousel is om elkaar te leren kennen door te maken. De wijze waarop werk, maakproces of beeld kan ontstaan dient als inspiratie, handleiding of methode voor de komende week.
Maakcarrousel a.d.h.v. verschillende oefeningen of workshops. Studenten kiezen 2 of 3 oefeningen, elke oefening duurt 1 uur. Oefeningen hebben een vlot karakter, studenten kunnen ook 2x dezelfde kiezen. De focus ligt op methode, regels, spel en een zintuigelijke nieuwsgierigheid. De intentie van deze maakcarrousel is om elkaar te leren kennen door te maken. De wijze waarop werk, maakproces of beeld kan ontstaan dient als inspiratie, handleiding of methode voor de komende week.
De workshops waar ik uit kon kiezen:
1: Old Languages - New Image | Marjolijn de Wit & Ioana Stanescu (PS224 of PS225).
2: Souvenirs from the Neighbourhood | Robert Knight (buiten).
Verzamel materiaal en gevonden objecten? Tijdens een wandeling.
3: Mind the Gap | Bas den Herder (metaalwerkplaats).
Create a structure that holds your cup of tea and bridges the 1 meter.
4: Blind date | Alisa Osinga (keramiek & kunststofwerkplaats).
Met je ogen dicht, met je handen, op de tast, maak je een klei portret van je tafelgenoot.
5: Digitale in-game fotografie | Jord Dijkstra (techlab).
Maak een serie foto’s, waarbij je een videogame gebruikt als muze.
2: Souvenirs from the Neighbourhood | Robert Knight (buiten).
Verzamel materiaal en gevonden objecten? Tijdens een wandeling.
3: Mind the Gap | Bas den Herder (metaalwerkplaats).
Create a structure that holds your cup of tea and bridges the 1 meter.
4: Blind date | Alisa Osinga (keramiek & kunststofwerkplaats).
Met je ogen dicht, met je handen, op de tast, maak je een klei portret van je tafelgenoot.
5: Digitale in-game fotografie | Jord Dijkstra (techlab).
Maak een serie foto’s, waarbij je een videogame gebruikt als muze.
De gekozen workshops:
1: Old Languages - New Image | Marjolijn de Wit & Ioana Stanescu (PS224 of PS225).
Tijdens de workshop heb ik een aantal magazines gekozen en interessante plaatjes uit geknipt en op een blad geplakt.
2: Souvenirs from the Neighbourhood | Robert Knight (buiten).
Samen met mijn klasgenoten heb ik spullen verzameld in de buurt van de Academie.
Samen met mijn klasgenoten heb ik spullen verzameld in de buurt van de Academie.
Sonja (mijn klasgenoot) en ik vonden een Adidas slipper, achter een hek van een industrieterrein in de buurt van de Academie. De slipper hebben we door het hek op te tillen kunnen pakken, we hebben hierom erg gelachen omdat onze fantasie er van alles over bedacht. In de buurt van de slipper lag een rottende schedel van een vogel. De schedel wilde ik schoonmaken en er een sieraad van maken. De schedel brak tijdens het schoonmaakproces en ik heb het moeten weggooien.
Een klasgenoot heeft tijdens de workshop een oude make-up tafel gevonden, waar de spiegel van ontbreekt. Aan het einde van de introductie weken heb ik de make-up tafel meegenomen om er een kunstwerk van te maken.
Ik ben van plan om de make-up tafel in periode 8 te gebruiken in mijn project.
Front
Front up
Under up
Top
Left
Right
4: Blind date | Alisa Osinga (keramiek & kunststofwerkplaats)
Met je ogen dicht, met je handen, op de tast, maak je een klei portret van je tafelgenoot.
Met je ogen dicht, met je handen, op de tast, maak je een klei portret van je tafelgenoot.
Voor deze workshop kreeg ik een stuk klei en heb ik met mijn ogen dicht mijn klasgenoot proberen na te boetseren.
Dinsdag (week 1):
9:35 – 13:00
9:35 – 13:00
Presentatie over het inhoudelijk kader van Stop Making Sense & Play With Your Senses. Aan de hand van verschillende voorbeelden van studio’s en/of projecten krijg je een duidelijk beeld van de inhoud en het referentiekader van deze module. Per locatie is er één gezamenlijke presentatie. Het inhoudelijk kader ook aanbieden d.m.v. bronnenlijst en mediatheek.
Voor deze opdracht ben ik naar de mediatheek gegaan en heb ik onderzoek gedaan naar animaties.
Page 1
Page 2
Too high installation
Random painting of Van Gogh
Painting consisting out of blocks
Me in front of painting of lady putting on lipstick
Woensdag (week 1):
Binnen de komende dagen bedenken jullie zelf een excursie of een museumbezoek dat plaats vindt in de zelfstudiedagen (donderdag, vrijdag of maandag). De opties hieronder hebben een duidelijke aansluiting met de module, let goed op de openingstijden van elk museum.
TextielMuseum https://www.textielmuseum.nl/tentoonstellingen/is-it-alive
Designmuseum Den Bosch https://designmuseum.nl/en/homepage/
De Pont https://depont.nl/tentoonstellingen/
Kunstmuseum Den Haag https://www.kunstmuseum.nl/nl
Nxt Museum Amsterdam https://nxtmuseum.com/exhibition/
Binnen de komende dagen bedenken jullie zelf een excursie of een museumbezoek dat plaats vindt in de zelfstudiedagen (donderdag, vrijdag of maandag). De opties hieronder hebben een duidelijke aansluiting met de module, let goed op de openingstijden van elk museum.
TextielMuseum https://www.textielmuseum.nl/tentoonstellingen/is-it-alive
Designmuseum Den Bosch https://designmuseum.nl/en/homepage/
De Pont https://depont.nl/tentoonstellingen/
Kunstmuseum Den Haag https://www.kunstmuseum.nl/nl
Nxt Museum Amsterdam https://nxtmuseum.com/exhibition/
Woensdag ben ik met twee vriendinnen naar het Kunstmuseum Den Haag gegaan.
Het plan was om de Royals & Rebels expositie van Vivienne Westwood te bekijken.
Tot onze teleurstelling bleek de expositie al een week eerder te zijn gestopt terwijl volgens de website de expositie nog bezig was.
Het museum had echter een aantal interessante kunstwerken, zoals een schilderij van Van Gogh en architectuur maquettes.
Het plan was om de Royals & Rebels expositie van Vivienne Westwood te bekijken.
Tot onze teleurstelling bleek de expositie al een week eerder te zijn gestopt terwijl volgens de website de expositie nog bezig was.
Het museum had echter een aantal interessante kunstwerken, zoals een schilderij van Van Gogh en architectuur maquettes.
In het souterrain van het museum was een tentoonstelling van schoenen, kleding en sierraden.
In een fotohoekje hing kleding uit verschillende tijdperken. De kleding mocht gedragen worden voor foto’s. Dat hebben we dan ook uitgebreid gedaan….
In een fotohoekje hing kleding uit verschillende tijdperken. De kleding mocht gedragen worden voor foto’s. Dat hebben we dan ook uitgebreid gedaan….
Woensdag (week 2):
In de ochtend is de groepspresentatie van de uitkomsten van deze week af, met de klas worden de resultaten besproken en gereflecteerd op de afgelopen introductieweek. Wat duidelijk naar voren komt zijn de twee opdrachten; 1) de groepspresentatie en 2) het individuele aandeel voor het PlayBook.
Zelfstudieopdracht voor les 1 na carnavalsvakantie: werk verder aan je aandeel voor het PlayBook. Dit aandeel beschrijft en/of visualiseert een maakvorm of methode die voortkomt uit eerder gemaakt werk en/of zintuigelijke nieuwsgierigheid naar materiaal, medium en vorm. Het PlayBook wordt in de eerste les na de vakantie samengebracht en gebundeld in de breedste zin van het woord.
Zelfstudieopdracht voor les 1 na carnavalsvakantie: werk verder aan je aandeel voor het PlayBook. Dit aandeel beschrijft en/of visualiseert een maakvorm of methode die voortkomt uit eerder gemaakt werk en/of zintuigelijke nieuwsgierigheid naar materiaal, medium en vorm. Het PlayBook wordt in de eerste les na de vakantie samengebracht en gebundeld in de breedste zin van het woord.
Voor de presentatie heb ik mijn werkwijze uitgebeeld met een zelfgemaakt podium.
“Het presenteren van mijn eindwerk is net een toneelstuk”.
Op de achtergrond van het podium staat een bord met een rode draad die slingert over briefjes met teksten. Dit beeld mijn chaotische manier van werken uit.
In het midden van het podium is een luik met de tekst, “Escape to my world”.
Onder het podium is een kijkdoos. In de kijkdoos zie je foto’s van vrienden, tv-series, films, voorwerpen en designs die mij inspireren.
Door het bespreken van ideeën met vrienden, familie en klasgenoten, krijg ik inspiratie.
Wanneer alles op een rijtje staat, komt de rode draad uit het luik en is voor mij het project af.
“Het presenteren van mijn eindwerk is net een toneelstuk”.
Op de achtergrond van het podium staat een bord met een rode draad die slingert over briefjes met teksten. Dit beeld mijn chaotische manier van werken uit.
In het midden van het podium is een luik met de tekst, “Escape to my world”.
Onder het podium is een kijkdoos. In de kijkdoos zie je foto’s van vrienden, tv-series, films, voorwerpen en designs die mij inspireren.
Door het bespreken van ideeën met vrienden, familie en klasgenoten, krijg ik inspiratie.
Wanneer alles op een rijtje staat, komt de rode draad uit het luik en is voor mij het project af.
Sketch
Right
Left
Board
Planning 1
Planning 2
Planning 3
Done
Escape
Floor
Viewing box
PlayBook & Werkmethodes
Ik heb deze periode een kast en een boek gemaakt als mijn PlayBook.
Hiervoor heb ik verschillende werkmethodes gebruikt.
Hiervoor heb ik verschillende werkmethodes gebruikt.
Roberta’s werkmethode
Werkmethode 1
1. Thema bedenken/krijgen
2. Hoeveel tijd heb ik hiervoor (Deadline)?
- Planning maken
3. Onderzoek doen:
- Wat is het thema?
- Wat is de achterliggende gedachte?
- Wat kan ik over het thema vinden?
- Hoe wil ik het doen? Digitaal of Traditioneel?
- Wat voor materiaal heb ik nodig?
- Wat heb ik al in huis en wat moet ik halen?
2. Hoeveel tijd heb ik hiervoor (Deadline)?
- Planning maken
3. Onderzoek doen:
- Wat is het thema?
- Wat is de achterliggende gedachte?
- Wat kan ik over het thema vinden?
- Hoe wil ik het doen? Digitaal of Traditioneel?
- Wat voor materiaal heb ik nodig?
- Wat heb ik al in huis en wat moet ik halen?
4. Feedback vragen:
- Is het genoeg?
- Wat kan erbij?
- Wat hoeft niet erbij?
- Is het thema zo te begrijpen?
- Is het genoeg?
- Wat kan erbij?
- Wat hoeft niet erbij?
- Is het thema zo te begrijpen?
5. Schets (Storyboard, character design, verhaal, script)
6. Feedback vragen:
- Welke schetsen zijn het beste?
- Is het verhaal duidelijk?
- Is de timeline te lang of te kort?
- Wat kan ik nog aanpassen?
- Welke schetsen zijn het beste?
- Is het verhaal duidelijk?
- Is de timeline te lang of te kort?
- Wat kan ik nog aanpassen?
7. Schets uitwerken
- Beginnen met de basis en daarna uitwerken
- Regelmatig vragen om feedback
- Beginnen met de basis en daarna uitwerken
- Regelmatig vragen om feedback
8. Laatste feedback ronde
9. Laatste aanpassingen
10. Klaar
Sprint Design
Werkmethode 2
Sprint Design, met een woord als input binnen 1 minuut een tekening op papier.
Het Sprint Design heb ik samen met vijf klasgenoten uitgevoerd.
Het is een werkmethode die gebruikt kan worden voor het zoeken van een thema.
Het Sprint Design is een handige tool voor een groepsopdracht.
Het Sprint Design heb ik samen met vijf klasgenoten uitgevoerd.
Het is een werkmethode die gebruikt kan worden voor het zoeken van een thema.
Het Sprint Design is een handige tool voor een groepsopdracht.
Everything together
My part
1 | 2
3 | 4
5
6 | 7
8 | 9
10 | 11
12
13 | 14
15 | 16 | 17
18
Aisha’s werkmethode
Werkmethode 3
Eerst zet ik de projecten die ik in een dag wil uitvoeren op een rijtje.
Elk project krijgt een tijdsdeel om eraan te werken. Wanneer de tijd voorbij is ga ik naar het volgende project.
Deze werkwijze biedt mij de mogelijkheid om meerdere projecten in een dag uit te voeren.
Elk project krijgt een tijdsdeel om eraan te werken. Wanneer de tijd voorbij is ga ik naar het volgende project.
Deze werkwijze biedt mij de mogelijkheid om meerdere projecten in een dag uit te voeren.
Werkmethode na periode 7:
Roberta’s werkmethode
1. Thema bedenken/krijgen
2. Hoeveel tijd heb ik hiervoor (Deadline)?
- Planning maken
Elke dag wordt verdeeld in verschillende tijdsdelen.
2. Hoeveel tijd heb ik hiervoor (Deadline)?
- Planning maken
Elke dag wordt verdeeld in verschillende tijdsdelen.
3. Onderzoek doen: Gebruik een planning, elke vraag heeft zijn eigen tijdsdeel
- Wat is het thema?
- Wat is de achterliggende gedachte?
- Wat kan ik over het thema vinden?
- Hoe wil ik het doen? Digitaal of Traditioneel?
- Wat voor materiaal heb ik nodig?
- Wat heb ik al in huis en wat moet ik halen?
- Wat is het thema?
- Wat is de achterliggende gedachte?
- Wat kan ik over het thema vinden?
- Hoe wil ik het doen? Digitaal of Traditioneel?
- Wat voor materiaal heb ik nodig?
- Wat heb ik al in huis en wat moet ik halen?
4. Feedback vragen:
- Is het genoeg?
- Wat kan erbij?
- Wat hoeft niet erbij?
- Is het thema zo te begrijpen?
- Is het genoeg?
- Wat kan erbij?
- Wat hoeft niet erbij?
- Is het thema zo te begrijpen?
5. Schets (Storyboard, character design, verhaal, script)
6. Feedback vragen:
- Welke schetsen zijn het beste?
- Is het verhaal duidelijk?
- Is de timeline te lang of te kort?
- Wat kan ik nog aanpassen?
- Welke schetsen zijn het beste?
- Is het verhaal duidelijk?
- Is de timeline te lang of te kort?
- Wat kan ik nog aanpassen?
7. Schets uitwerken
- Beginnen met de basis en daarna uitwerken
- Regelmatig vragen om feedback
Tijdens het uitwerken van de opdracht maak ik gebruik van de planning die ik heb gemaakt en binnen de vastgestelde tijdslimieten.
- Beginnen met de basis en daarna uitwerken
- Regelmatig vragen om feedback
Tijdens het uitwerken van de opdracht maak ik gebruik van de planning die ik heb gemaakt en binnen de vastgestelde tijdslimieten.
8. Laatste feedback ronde
9. Laatste aanpassingen
10. Klaar
De tijdsdelen helpen met het indelen van mijn dag. Ik focus niet meer op één opdracht en haal meer uit mijn dag.
De tijdsdelen helpen met het indelen van mijn dag. Ik focus niet meer op één opdracht en haal meer uit mijn dag.
Het Boek
PlayBook
Voor mijn PlayBook heb ik een oude leren tas gerecycled en van het materiaal een kaft voor een boek gemaakt.
Om het leer over de hele kaft te verspreiden heb ik de stukjes leer aan elkaar gelijmd en genaaid.
Om het leer over de hele kaft te verspreiden heb ik de stukjes leer aan elkaar gelijmd en genaaid.
Het leer aan de kaft plakken was complex. De originele kaft van het boek heb ik eerst weggescheurd en niet meer behandeld, hierdoor scheurde het papier steeds wanneer het aan de zware lerenkaft werd geplakt. Met veel lijm is het uiteindelijk gelukt om de kaft vast te zetten.
Van de oude tasriemen heb ik een slot voor het boek gemaakt.
Een volgende keer gebruik ik een groter stuk leer en plak ik stof om het boek heen zodat het niet verder scheurt.
Piece of leather
Front
Side
Top
Side
Back
Working with the sander
Working with the sander
Working with the sander
To Do List
De kast
Class PlayBook
1. Senna, Lotte, Michael en ik hebben de leiding over de gezamenlijke PlayBook kast genomen.
2. De kast stond bij de doorgeefhoek op de academie en was perfect om te gebruiken als PlayBook.
3. Michael heeft een lijst gemaakt waarop iedereen uit de klas zich kon inschrijven. Iedereen hielp mee met het schoonmaken, schuren en primen van de kast.
4 april is de kast in elkaar gezet. Iedereen uit de klas kreeg een plekje voor hun eigen PlayBook.
Als iemand de kast wilde aanpassen (stickers, stof, etc.) dan werd dat besproken met de rest van de klas.
Exposition
Class PlayBook
Playbook
Experimenten
Wand Aisha
Experiment 1
De toverstok is gemaakt van een tak en bewerkt met apoxie sculpt klei.
Om de details in het hout zichtbaar te houden is de tak met uitgedunde acrylverf geverfd.
De overloop van tak naar apoxie is niet te zien en de details in de tak zijn zichtbaar.
Om de details in het hout zichtbaar te houden is de tak met uitgedunde acrylverf geverfd.
De overloop van tak naar apoxie is niet te zien en de details in de tak zijn zichtbaar.
De doos is een experiment waarbij ik met behulp van simpel keukenpapier iets moois maak. Het keukenpapier is gebruikt als basis om bladeren uit de natuur erin te verwerken. De bladeren waren uitgedroogd, maar hadden een vetlaagje. Dit vetlaagje maakte het complex om de bladeren vast te lijmen. Met veel Modge Podge en het lijmpistool is het me gelukt de bladeren vast te zetten.
Een ander experiment was het maken van foto’s.
Ik heb mijn tijd genomen om de toverstok met de doos zo aantrekkelijk mogelijk te maken om op de foto te laten zien.
Ik heb mijn tijd genomen om de toverstok met de doos zo aantrekkelijk mogelijk te maken om op de foto te laten zien.
1
2
3
4
Sil & Sonja
Painting
Dit schilderij was een oefening om mijn schildertechnieken te verbeteren.
Het canvas is 40 x 50 cm.
Voor de volgende keer wil ik gebruik maken van olieverf, het droogt minder snel dan acrylverf, wat helpt met het vermengen van schaduwen.
Dit is de eerste keer dat ik volledige lichamen, een perspectief en voorwerpen heb geschilderd.
Het canvas is 40 x 50 cm.
Voor de volgende keer wil ik gebruik maken van olieverf, het droogt minder snel dan acrylverf, wat helpt met het vermengen van schaduwen.
Dit is de eerste keer dat ik volledige lichamen, een perspectief en voorwerpen heb geschilderd.
Sketch
Sky and sea base
Sea
Sky
Base pillows
Last details
Heads
Hand on pillow
Metal and wood details
Shirts
Skirt
Sign and date
Hyunjin
Acrylic paint & Oil paint
Na het schilderen van Sil en Sonja, ben ik dus gaan experimenteren met olieverf.
Ik heb één helft van twee schetsen geverfd met acrylverf en de andere helften met olieverf.
Ik heb één helft van twee schetsen geverfd met acrylverf en de andere helften met olieverf.
Olieverf voelt alsof het penseel het papier niet aanraakt. De schaduwen in het schilderij zijn beter omdat de olie goed mengt.
Het is makkelijker om van een fout af te komen als het op een object met dezelfde kleur is. Maar als de fout niet op het object is met dezelfde kleur, kan het niet meer of erg moeilijk gecorrigeerd worden.
Olie droogt minder snel uit. Dit is handig tijdens het mengen van nieuwe kleuren en het verbeteren van lijnen.
Met het schilderen van heftigere contrasten kan het een probleem veroorzaken, zoals bijvoorbeeld bij het schilderen van haar of kleding.
Het penseel kan na het gebruik van olieverf niet worden schoongespoeld met water, dat is problematisch bij het gebruik van nieuwe kleuren.
Olieverf kan niet worden verdund met water en is dikker dan acrylverf. De verf blijft op het papier en het trekt niet in het papier, zoals bij acrylverf.
Het is makkelijker om van een fout af te komen als het op een object met dezelfde kleur is. Maar als de fout niet op het object is met dezelfde kleur, kan het niet meer of erg moeilijk gecorrigeerd worden.
Olie droogt minder snel uit. Dit is handig tijdens het mengen van nieuwe kleuren en het verbeteren van lijnen.
Met het schilderen van heftigere contrasten kan het een probleem veroorzaken, zoals bijvoorbeeld bij het schilderen van haar of kleding.
Het penseel kan na het gebruik van olieverf niet worden schoongespoeld met water, dat is problematisch bij het gebruik van nieuwe kleuren.
Olieverf kan niet worden verdund met water en is dikker dan acrylverf. De verf blijft op het papier en het trekt niet in het papier, zoals bij acrylverf.
Uiteindelijk zijn beide materialen, acryl en olieverf, fijne materialen om mee te werken.
Acryl geeft het schilderij een charme door het vlugge en rouwe penseel stroken.
Met olieverf zijn de details vloeiender en minder hard.
Acryl geeft het schilderij een charme door het vlugge en rouwe penseel stroken.
Met olieverf zijn de details vloeiender en minder hard.
Sketch
Final
Acrylic paints
Face 1 | Acrylic
Faces | Acrylic
Face 2 | Acrylic
Face 1 | Acrylic
Oil paint
Face 1 | Oil paint
Faces | Oil paint
Face 2 | Oil p
Face 1
Design 1
Design 2
Paper design with lines
Paper design with only kisses
Design 1
Design 2
Design 1 front
Design 2 front
Logo
Everything together
T-shirts
Screen printing & Linocut
Screen printing & Linocut
Ik werd geïnspireerd door een trend die ik op Instagram ben tegengekomen. De trend is om textiel verf op je lippen te smeren en dan op het T-shirt te zoenen en deze kusjes achter laten. Ik wilde liever geen textielverf op mijn lippen smeren en ben voor een andere optie gegaan, gevonden in de drukwerkplaats.
De vorm en basiskleur van de harten zijn op de T-shirts gedrukt met de zeefdruk techniek. Daarna de zwarte omlijningen en andere details met linosneden.
De zeefdruk
Proces
Met lippenstift heb ik kusjes op een A4 gedrukt en in Adobe Photoshop gezet. Elk kusje heb ik uitgeknipt en verplaatst totdat ze het hele hart vulden.
Het design zonder kusjes was op basis van hetzelfde hart dat zwart was ingekleurd.
Het design zonder kusjes was op basis van hetzelfde hart dat zwart was ingekleurd.
De 1e print van het hart met kusjes ging mis. De print was niet donker genoeg, waardoor het UV licht door de kleine details heen zou gaan en niet op de zeef terecht zouden komen.
Het design is bij de tweede poging donkerder gemaakt en de pixels zijn veranderd in bolletjes.
De designs zijn uitgeprint op hardfolie (een doorzichtig plastic).
Het design is bij de tweede poging donkerder gemaakt en de pixels zijn veranderd in bolletjes.
De designs zijn uitgeprint op hardfolie (een doorzichtig plastic).
De prints heb ik met de juiste kant naar boven op de lichttafel gezet, de zeef eroverheen geplaatst en daarna 1 minuut laten kuren door het UV licht erop te schijnen.
Na het kuren heb ik de zeef uitgespoeld waardoor alleen het design doorzichtig was en moest de zeef een tijdje drogen.
Na het drogen ben ik met de gekozen textielkleuren gaan zeefdrukken.
De drukken zijn hier perfect uitgekomen.
Na het zeefdrukken heb ik de zeef weer uitgespoeld en laten drogen.
Na het kuren heb ik de zeef uitgespoeld waardoor alleen het design doorzichtig was en moest de zeef een tijdje drogen.
Na het drogen ben ik met de gekozen textielkleuren gaan zeefdrukken.
De drukken zijn hier perfect uitgekomen.
Na het zeefdrukken heb ik de zeef weer uitgespoeld en laten drogen.
My kisses
First version kisses
Second version kisses
Black heart
Prints on plastic sheets
Curing the screen
Washing the screen
Using the screen
Shirt 1
Shirt 2
Print on paper
Putting print on linoleum
Putting handsanatizer on it
Well that didn't work...
Using pen to carve print into linoleum
Carving
Finished stamp
Other method
Coloring back of print with soft pencil
Stick print on linoleum
Trace print
Stamp Dishonored heart
Stamp Dishonored symbol
Stamp 143 (I love you) in Dishonored numbers
My logo
Linosneden
Proces
Linosneden heeft een geschiedenis in mijn familie. Mijn groot oom, graficus Fon Klement uit Amsterdam, maakte gebruik van dezelfde techniek, eerst met linoleum, later met hardboard, om zijn prenten te maken. Dit is de reden waarom ik deze techniek altijd al een keer zelf wilde uitproberen.
Ik wilde met behulp van het handreinigingsmiddel het uitgeprinte design overbrengen. Tot mijn teleurstelling is dat niet gelukt.
Ik wilde met behulp van het handreinigingsmiddel het uitgeprinte design overbrengen. Tot mijn teleurstelling is dat niet gelukt.
De 2e poging ben ik met een pen over het design heen gegaan, zodat er druklijnen achterbleven en daarna deze druklijnen overgetrokken met pen.
Tijdens het linoleum snijden ging ik net te diep waardoor de jutte die achter is geplakt tevoorschijn kwam of het mesje in mijn vinger schoot.
De symbolen zijn op een snellere en makkelijkere manier overgezet op het linoleum. De achterkant van de print heb ik gekleurd met een zacht potlood (B4).
Met geprinte kant naar boven op het linoleum geplakt en overgetrokken.
Deze feedback heb ik gekregen van een klasgenoot.
De afgemaakte linosneden heb ik ingesmeerd met zwarte textielverf en boven op de zeefdrukken gedrukt.
Painting the linoleum
Put it on the screen printed shirt
Printed the shirt
Design on test shirt
Me printing on real shirt
Printed
Taking it off
End result
Tested the logo on paper
Shirts in rek
Paper and test shirt in rek
Front of shirts in rek
Zwaard
Hilt
Een zwaardgevest bestaat uit metaal met leer en touw eromheen.
De inspiratie komt van het Estwing gereedschap. Al het gereedschap heeft een handvat gemaakt van leerplakjes die op elkaar zijn gedrukt.
De plakjes leer heb ik uitgesneden en daarna heb ik met een pons een gat in het midden gemaakt.
De inspiratie komt van het Estwing gereedschap. Al het gereedschap heeft een handvat gemaakt van leerplakjes die op elkaar zijn gedrukt.
De plakjes leer heb ik uitgesneden en daarna heb ik met een pons een gat in het midden gemaakt.
Omdat ik niet wist hoeveel epoxy lijm ik hiervoor moest gebruiken had ik maar één tube epoxy lijm, maar dat was niet genoeg.
Tijdens de lunchpauze ben ik meer tubes epoxy lijm gaan halen en zijn er hiervan drie gebruikt voor het zwaardgevest.
Dit onthoud ik dus voor een volgende keer.
Tijdens de lunchpauze ben ik meer tubes epoxy lijm gaan halen en zijn er hiervan drie gebruikt voor het zwaardgevest.
Dit onthoud ik dus voor een volgende keer.
Na het lijmen heb ik met behulp van de metaal werkplaatsmeester het gevest in de klem gezet.
Dit heeft al het leer en de epoxy op elkaar gedrukt waardoor alles een geheel is geworden. Nadat het een week in de klem heeft gezeten, ben ik begonnen met het gevest te schuren om er de uiteindelijke vorm te geven. Het gevest voelt aan als een steen van fluweel….
Dit heeft al het leer en de epoxy op elkaar gedrukt waardoor alles een geheel is geworden. Nadat het een week in de klem heeft gezeten, ben ik begonnen met het gevest te schuren om er de uiteindelijke vorm te geven. Het gevest voelt aan als een steen van fluweel….
Cutting the leather
Stamping holes in leather
Making materials ready
First phase of stacking leather
Second phase of stacking leather
Putting leather under pressure
After pressure
First sanding round
After sanding round
After sanding, halfway there
Expertise programma's
Small exercizes
Van de drie scenes die mij het meest aanspraken heb ik snel wat schetsen in mijn schetsboek gemaakt.
Later heb ik de schetsen hier verder uitgewerkt.
Uit al deze schetsen heb ik een keuze gemaakt.
Later heb ik de schetsen hier verder uitgewerkt.
Uit al deze schetsen heb ik een keuze gemaakt.
Putting figures together
Decorated with cirkles
Final product
Van lijn tot leven
Expertise programma 1
De eerste les heb ik lijnen getekend op papier en uit die lijnen een beeld gevormd.
Het beeld heb ik in stukken verdeeld, opgemeten en daarna de stukken staaldraad volgens de gemeten maten gesneden.
Deze stukken heb ik gebogen met behulp van de buig machines.
Alle stukken staal heb ik aan elkaar gelast tot één geheel. Dit proces heb ik bij alle twee de designs toegepast.
De twee vormen heb ik aan elkaar gelast en daarna gedecoreerd met metalen cirkels en touw.
Het beeld heb ik in stukken verdeeld, opgemeten en daarna de stukken staaldraad volgens de gemeten maten gesneden.
Deze stukken heb ik gebogen met behulp van de buig machines.
Alle stukken staal heb ik aan elkaar gelast tot één geheel. Dit proces heb ik bij alle twee de designs toegepast.
De twee vormen heb ik aan elkaar gelast en daarna gedecoreerd met metalen cirkels en touw.
Het expertise programma heeft me geleerd om out of the box te werken.
Voor de volgende keer wil ik met gesloten ogen de lijnen tekenen zodat ik niet word beïnvloed door datgene wat ik zie.
Voor de volgende keer wil ik met gesloten ogen de lijnen tekenen zodat ik niet word beïnvloed door datgene wat ik zie.
Line 1
Figure 1
To do list 1
Line 2
Figure 2
To do list 2
Improve your character animation - PART 1
Small exercizes
Ik wil mijn animaties verbeteren en nieuwe animatietechnieken leren met behulp van dit expertise programma.
Ik heb de animatietechniek frame voor frame gebruikt in het animatie programma Toon Boom Harmony.
Ik heb de animatietechniek frame voor frame gebruikt in het animatie programma Toon Boom Harmony.
Vliegende vogel
Duck
De eerste animatie was het maken van een vliegende vogel (bij mij is het een eend geworden).
Bij het verbeteren van de animatie heb ik meer frames tussen de bewegingen gezet en de vlieg animatie heeft minder frames waardoor de vogel sneller vliegt.
Version 1
Version 2
Final look
First result
Runcycle
Sina & Chicken
De tweede animatie is een runcycle.
De schets is gemaakt in het animatie programma Toon Boom Harmony, deze heb ik geëxporteerd naar een MP4 en in Adobe Photoshop vormgegeven.
De schets is gemaakt in het animatie programma Toon Boom Harmony, deze heb ik geëxporteerd naar een MP4 en in Adobe Photoshop vormgegeven.
De animatie is nu nog te snel, ik probeer met wat meer frames tussen elke beweging.
Sina geef ik nog een andere kleur broek zodat je ziet dat ze echt loopt en de kip wil ik net achter Sina laten rennen zodat er wat meer variatie in beeld komt.
Sina & Chicken
Sketch
Lineart
Flat colours
Shadows & Highlights
Sina
Lineart
Flat colours
Shadows & Highlights
Chicken
Lineart
Flat colours
Shadows & Highlights
Explosieve reactie
Cat gets scared of spider
De derde animatie is een explosieve reactie.
In deze animatie heb ik gebruik gemaakt van performance en timing.
In deze animatie heb ik gebruik gemaakt van performance en timing.
Hierbij heb ik een aantal frames gebruikt om het gezicht van de kat snel en explosief te laten omdraaien. Met wat feedback van de docent heb ik een aanpassing gemaakt aan de tijd wanneer de kat zich omdraait en de spin ziet.
Zo komt de emotie explosiever over.
Zo komt de emotie explosiever over.
Cat gets scared of spider
Aisha (standing)| Pen | 5 minutes
Teacher | Pen | 5 minutes
Melle | Pen | 5 minutes
Sonja | Pen | 5 minutes
Aisha (sitting) | Pen | 5 minutes
Mila | Pen | 5 minutes
Tekenles Ndeh
Model drawing
Deze schetsen zijn gemaakt tijdens een les van een klasgenoot.
Tekenles Roberta
Model drawing
De tweede tekenles heb ik zelf gehouden.
Ik heb een presentatie gemaakt met voorbeelden bij mijn uitleg.
Daarna liep ik langs de deelnemers om feedback te geven.
Ik heb een presentatie gemaakt met voorbeelden bij mijn uitleg.
Daarna liep ik langs de deelnemers om feedback te geven.
De les verliep goed en ik ben blij dat ik samen met mijn klasgenoten iets heb kunnen leren.
Slide 1
Slide 2
Slide 3
Slide 4
Slide 5
Slide 6
Full presentation
Tekst at the beginning
Tekst at the end
Het Rijksmuseum
Extra museum uitje
Frans Hals, Rijksmuseum
Een uitje dat ik graag in mijn ontwikkeldocument wil zetten is de expositie van de Vlaamse schilder Frans Hals.
Deze expositie is voor mij een inspiratiebron voor toekomstige schilderijen.
Deze expositie is voor mij een inspiratiebron voor toekomstige schilderijen.
Een interessante techniek van Frans Hals is dat hij de gezichten en torso’s gedetailleerd schilderde terwijl hij benen juist ruw en met weinig detail, dus met snelle penseel stroken op het doek zette.
Painting 1 | Frans Hals
Painting 2 | Frans Hals
Frans Hals schilderde vrouwen met een zelfverzekerde en belangrijke uitdrukking.
Dat was in zijn tijd abnormaal. De details in de kleding zijn dan snel en ruw geschilderd.
Dat was in zijn tijd abnormaal. De details in de kleding zijn dan snel en ruw geschilderd.
De expressies zijn boeiend, alle portretten hebben een sterke emotie in plaats van de serieuze nietszeggende blikken die in andere schilderijen te zien zijn.
Frans Hals was een van de enige schilders die lachende mensen en vrolijke kinderen schilderde.
Painting 3 | Frans Hals
Painting 4 | Frans Hals
Painting 5 | Frans Hals
Painting 6 | Frans Hals
Painting 7 | Frans Hals
Painting 8 | Frans Hals
Malle Babbe | Frans Hals
Mijn favoriete kamer van de expositie, was de narren kamer.
Daar hingen schilderijen van mensen in gekleurde kleding en instrumenten, met allemaal lachende gezichten alsof ze levensecht aan het bewegen en aan het spelen waren.
Daar hingen schilderijen van mensen in gekleurde kleding en instrumenten, met allemaal lachende gezichten alsof ze levensecht aan het bewegen en aan het spelen waren.
Een schilderij dat me daar aansprak was van een vrouw met een uil op haar schouder.
Zij had een mentale achterstand en werd later opgesloten. Maar Frans Hals heeft deze vrouw, later bijgenaamd Malle Babbe afgebeeld in haar glorie, terwijl ze luid lachend met een bierpul in haar hand haar grap verteld. De uil als een teken van dwaasheid en komiek.
Zij had een mentale achterstand en werd later opgesloten. Maar Frans Hals heeft deze vrouw, later bijgenaamd Malle Babbe afgebeeld in haar glorie, terwijl ze luid lachend met een bierpul in haar hand haar grap verteld. De uil als een teken van dwaasheid en komiek.
Painting 9 | Frans Hals
Painting 10 | Frans Hals
Painting 11 | Frans Hals
Painting 12 | Frans Hals
Painting 13 | Frans Hals
Painting 14 | Frans Hals
Coaching
Bucketlist
Wie of wat inspireert mij?
1. The Nerdforge. Deze YouTubers ontwerpen en produceren kunstprojecten met verschillende materialen en technieken. De kunstprojecten zijn gebaseerd op het thema fantasy.
2. Moonlight Jewel, ook een YouTuber, studeerde Fashion Design en heeft nu een YouTube kanaal waarop ze laat zien hoe zij poppen maakt.
3. Musea met schilderwerken.
Portretten en schilderijen die eruit springen door gebruik te maken van een verassende lichtinval, duidelijke expressie en unieke verftechnieken.
Voorbeelden voor mij zijn: Rembrand van Rijn, Frans Hals en Vincent van Gogh.
4. Musea met archeologische vondsten.
Wapens, kleding en sieraden uit verschillende periodes in de geschiedenis. Die gebruik ik als inspiratie voor verhalen, illustraties en animaties.
5. Bezoeken van evenementen zoals Larp, Heksia en ComicCon.
2. Moonlight Jewel, ook een YouTuber, studeerde Fashion Design en heeft nu een YouTube kanaal waarop ze laat zien hoe zij poppen maakt.
3. Musea met schilderwerken.
Portretten en schilderijen die eruit springen door gebruik te maken van een verassende lichtinval, duidelijke expressie en unieke verftechnieken.
Voorbeelden voor mij zijn: Rembrand van Rijn, Frans Hals en Vincent van Gogh.
4. Musea met archeologische vondsten.
Wapens, kleding en sieraden uit verschillende periodes in de geschiedenis. Die gebruik ik als inspiratie voor verhalen, illustraties en animaties.
5. Bezoeken van evenementen zoals Larp, Heksia en ComicCon.
Wie ben ik als professional (welke rol neem ik tijdens de studie en in de beroepscontext)?
Momenteel ben ik de klassenvertegenwoordigster van klas IAS 2A. Het communiceren, doorgeven van informatie en het maken van plannen om bijvoorbeeld de studie uit te breiden met speciale (teken) lessen, kan ik later in mijn beroepsleven ook gebruiken.
Mijn doel is om zo veel mogelijk verschillende technieken te leren die worden aangeboden op de academie.
Mijn voorkeur gaat naar schilderen/digitaal tekenen en werken met verschillende materialen zoals textiel, metaal en leer.
Momenteel ben ik de klassenvertegenwoordigster van klas IAS 2A. Het communiceren, doorgeven van informatie en het maken van plannen om bijvoorbeeld de studie uit te breiden met speciale (teken) lessen, kan ik later in mijn beroepsleven ook gebruiken.
Mijn doel is om zo veel mogelijk verschillende technieken te leren die worden aangeboden op de academie.
Mijn voorkeur gaat naar schilderen/digitaal tekenen en werken met verschillende materialen zoals textiel, metaal en leer.
Wat wil ik later/over tien jaar/morgen/komende week/… doen?
Later wil ik als zelfstandige met de door mij opgedane kennis gaan ondernemen.
Ik maak reclame voor mijn bedrijf op Sociale Media en gebruik hierbij door mijzelf ontworpen animaties.
Het doel is om van mijn passie mijn beroep te maken.
Ik maak reclame voor mijn bedrijf op Sociale Media en gebruik hierbij door mijzelf ontworpen animaties.
Het doel is om van mijn passie mijn beroep te maken.
Welke rol wil ik innemen in de wereld en het werkveld?
Eigen kunstbedrijf en als een projectmanager voor een kunstwerk.
Wat heb ik al eerder in mijn studie gedaan?
Leiding genomen tijdens het maken van een project, samengewerkt met klasgenoten, eigen projecten opgestart en gemaakt, geanimeerd en met verschillende mediums gewerkt.
Wat gaat/ging goed en waarom? Wat gaat/ging minder goed en waarom?
Als klassenvertegenwoordiger heb ik mijn klasgenoten kunnen helpen door te communiceren met de decanen.
Samen met de decanen bedenk ik plannen om problemen die er zijn op te lossen.
De animaties die ik maak moet ik verder uitwerken. Alleen een schets is niet voldoende en geeft me meer inzicht in het te bereiken resultaat.
Ik moet meer oefenen met timing en frames in de animaties.
Als klassenvertegenwoordiger heb ik mijn klasgenoten kunnen helpen door te communiceren met de decanen.
Samen met de decanen bedenk ik plannen om problemen die er zijn op te lossen.
De animaties die ik maak moet ik verder uitwerken. Alleen een schets is niet voldoende en geeft me meer inzicht in het te bereiken resultaat.
Ik moet meer oefenen met timing en frames in de animaties.
Wat zegt dit over mij als kunstenaar/ontwerper?
Het liefst ben ik het grootste gedeelte van mijn tijd fysiek bezig. Voor de ontwerpen van mijn objecten gebruik ik dan weer programma’s en gebruik het uiteindelijke resultaat in animaties.
Het liefst ben ik het grootste gedeelte van mijn tijd fysiek bezig. Voor de ontwerpen van mijn objecten gebruik ik dan weer programma’s en gebruik het uiteindelijke resultaat in animaties.
Waar wil ik me (verder) in ontwikkelen?
Schilder- en illustratietechnieken.
Objecten ontwerpen met behulp van het programma 3D Blender.
Schilder- en illustratietechnieken.
Objecten ontwerpen met behulp van het programma 3D Blender.
Minorkeuze doorgeven en verantwoording opschrijven
Ik wilde de minor Fashion Design op het NABA in Milaan volgen. Ik had alles voorbereid en zelf contact opgenomen met de Academie in Milaan zelf.
Maar toen ik mijn documenten moest inleveren op Brightspace deed de website het niet, ik heb contact genomen met de persoon die me had moeten helpen en kreeg geen antwoord.
Mijn keuze is daarom STUDIO YOU geworden op het St. Joost in Den Bosch zelf. Deze minor geeft mij de vrijheid om zelf mijn projecten te doen. Hiermee kan ik met met materialen zoals stoffen werken en krijg ik ook les in economie wat ik nodig heb als ik een eigen bedrijf wil starten.
De slechte follow-up van mijn aanvraag naar de NABA in Milaan vind ik nog steeds erg jammer, maar ik stel me tevreden met de tweede minor keuze die ik heb gemaakt daar ik hiermee meerdere kanten op kan gaan.
Ik wilde de minor Fashion Design op het NABA in Milaan volgen. Ik had alles voorbereid en zelf contact opgenomen met de Academie in Milaan zelf.
Maar toen ik mijn documenten moest inleveren op Brightspace deed de website het niet, ik heb contact genomen met de persoon die me had moeten helpen en kreeg geen antwoord.
Mijn keuze is daarom STUDIO YOU geworden op het St. Joost in Den Bosch zelf. Deze minor geeft mij de vrijheid om zelf mijn projecten te doen. Hiermee kan ik met met materialen zoals stoffen werken en krijg ik ook les in economie wat ik nodig heb als ik een eigen bedrijf wil starten.
De slechte follow-up van mijn aanvraag naar de NABA in Milaan vind ik nog steeds erg jammer, maar ik stel me tevreden met de tweede minor keuze die ik heb gemaakt daar ik hiermee meerdere kanten op kan gaan.
Vorm kiezen die bij je persoonlijk ontwikkeldocument past (denk aan graphic novel, film, zine, making-of, motion graphic, etc)
Mijn ontwikkeldocument heeft de vorm van een boek.
Maak een lijst van wat je nog wil doen (gerelateerd aan studie en beroep, een soort bucketlist. Vergeet ook niet te vermelden wat je wel wil, maar misschien niet durft of mogelijk acht.
- Reis in Europa voor bezoek aan een maximum aan interessante musea
- Ontwikkelen als zelfstandige projectmanager in de kunstwereld
- Een prop voor een film maken
- Mijn eigen kledingcollectie ontwerpen.
- Wereldreis (ontdekken van verschillende culturen om inspiratie op te doen).
- Ontwikkelen als zelfstandige projectmanager in de kunstwereld
- Een prop voor een film maken
- Mijn eigen kledingcollectie ontwerpen.
- Wereldreis (ontdekken van verschillende culturen om inspiratie op te doen).